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NT$45元 |
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汪蘇瀧全新創作專輯《登陸計畫》 稚嫩深情的成長告白,炙熱深刻的少年詩篇
美國傳奇錄音棚:Capitol Studios 好萊塢頂級爵士管樂隊 格萊美數次獲獎混音師:Richard Furch、Bob Horn 紐約金牌母帶工程師:Chris Gehringer
集結中、美、韓、新加坡、臺灣五地音樂新勢力 全力打造90世代的音樂野心!
曲目 01.《奇怪》 每個人生來都獨一無二。這首歌放在專輯開篇第一首,為當下眾多也釧t獨,但肯定獨立的年輕人發聲表態:無需重複別人的軌跡,無需迎合別人的眼光,找到自己的熱愛,把這份熱愛變成內心的堅持,做真實的自我。製作人用大量的Horn session樂器,打造出Funk和Reggae的融合式曲風,而華語音樂裡首次在間奏中採用整段的Double Bass Solo,暗合歌曲的主題。
02.《銀河》 在這偌大銀河,地球都找到了另一個自己,我卻還沒有遇到第二個你。《銀河》令人著迷的注腳是:相對你的忽視,是我放不下的眷戀,銀河這麼大,卻不會有第二個你。強烈的個人風格,成就了汪蘇瀧《銀河》恰到好處的稚嫩又深情、炙熱又深刻的腔調。製作人特意採樣摩斯密碼的滴滴聲,敲打出節奏,讓人聯想到宇宙深處的秘密星語。而這份電報的內容,也是經過精心設計,作為留給有心人的一道小小謎語。
03.《愛怎麼會錯》 華語樂壇難得一見的鄉村藍草曲風(Bluegrass),班卓琴、鄉村小提琴、低音提琴、曼陀鈴交織出一幅迷人的陽光畫卷。汪蘇瀧在歌詞裡講述了自己的感情哲學,體現了90世代不拖泥帶水,灑脫又堅定的感情觀。
04.《蘇縑n 蘇縑A周璿的原名,作為一個時代的歌後,無論是音樂、電影作品,還是生平際遇,都令人動容感傷。汪蘇瀧用第三人稱的口吻,將周旋的故事娓娓道來, 再加上百老匯的爵士銅管樂隊,演繹出地道的Gospel曲風,讓聽者仿若重返上海舞廳的華麗氛圍,陷入對那段動盪年代的深深追憶和緬懷。
05.《浪漫曲》 浪漫曲是古典音樂裡的一種固定題材,尤其以貝多芬、莫札特、舒曼等大師的作品最為著名,是學習鋼琴的必練曲目。汪蘇瀧巧妙地借用了浪漫曲的主題,創造性地融合交響樂、銅管樂、JAZZ、R&B和RAP,大展天馬行空,信手拈來的創作才華。
06.《得不到的溫柔》 “年度情歌”,獻給所有失去以後的擁抱,失去承諾的流浪,失去歸宿的愛。汪蘇瀧的情歌美學代表作,用詩意包裹孤獨,用沉靜澆灌絕望。當你在脆弱和渺小之中淪陷,或陳u正需要的,只是一首懂你的歌。那些得不到的溫柔,汪蘇瀧用音樂,還給你。
07.《不用緊張》 金牌詞人葛大為量身訂做的“自省”之歌,文字犀利而調侃,呈現出汪蘇瀧作為新生代音樂人對當下喧囂世界、碎片生活狀態的反思:世界已經太吵鬧,別被無意義的紛擾佔用人生,無須解釋,聽從內心,簡單生活。編曲在前半部分大膽採用Bass作為單一伴奏樂器,非洲吹奏樂器Kazoo笛也是第一次用到華語音樂裡,整首歌詞曲都充滿了創意、趣味和新鮮感。
08.《茉莉》 “音樂是一種幻覺,但它的效應卻是真實的”,汪蘇瀧精彩絕倫的暗夜迷詩。大編制的好萊塢銅管樂隊,演繹復古Motown曲風,猶如置身一場浪漫的音樂嘉年華。而汪蘇瀧用極具記憶度的旋律,和極具辨識度的混聲唱腔,在小號和薩克斯之間遊刃有餘,高規格的製作和濃烈的情感,讓聽眾沉迷在仿佛具有魔力的音樂世界裡。
09.《地動山搖》 《地動山搖》是汪蘇瀧的突破常規之作,打破過往的清新形象,讓人感受到他荷爾蒙爆棚、熱情燃燒的一面。全新風貌的汪蘇瀧,要用地動山搖的音樂氣勢:把煩惱擊碎,做你的大英雄!編曲更是採用了擁有特殊鋁制共鳴器的滑棒吉他,音色獨具明亮的魅力,從前奏開始就帶來了一股熱力爽朗的陽光沙灘氣息
10.《睡前故事》 “世間一切,盡為背景,只有我們的故事才是真正的故事。”汪蘇瀧與HUSH詩意攜手,揭開成長的隱痛,探尋孤獨的化解,唱出90世代新偶像的音樂使命感。前奏直接採樣節拍器的“滴答”聲,是製作上巧妙構思的亮點。HUSH說,這是一首“私密的詞作,一個自己照顧自己的故事。汪蘇瀧帶著點男孩味的聲線唱起來,格外貼切!像是男孩即將出發到遠方,開始自己的浩浩蕩蕩。”
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